眾多迪士尼電影中，你知道總共有幾個公主嗎？迪士尼經典動畫長片統計至2021年，共有60部影片，其中以女性(或是公主)為主角的影片至少有15部，即是1/4的比例。自1937年《白雪公主與七個小矮人》上映以來，迪士尼已經創造了14位公主的形象，由圖1可知，1937年~2021年以公主為主角的迪士尼電影。

　　迪士尼主角的設定為何大多是「女性公主」，而非「男性王子」呢？是因為公主比王子更加吸引人嗎？我們試著從電影票房找答案，由表1可知，迪士尼電影票房起起伏伏，從《仙履奇緣》(灰姑娘)後幾乎沒有公主系列的電影，直到《小美人魚》票房突破2億美金後，公主形象似乎才重振迪士尼動畫市場 。

　　然而公主角色雖多，但根據美國匹茲學院語言學家Carmen 和Kare的分析，發現迪士尼的動畫電影隱藏著男女台詞數量不平衡的事實，由圖2可知，粉色是女性的發言比例，灰色則代表男性的發言比例。可以發現《魔髮奇緣》Tangled以及《勇敢傳說》Brave，女性發言比例才過半。在此之前，尤其是1992年的《阿拉丁》電影中女性發言的比例居然不到25%。

　　迪士尼的首位公主—白雪公主，是歐洲廣泛流傳的一個童話故事中的人物。在迪士尼的電影中，將白雪公主塑造成一個完美的女性形象。她美麗善良，擅長家務，熱愛小動物，並充滿了對愛情的嚮往。1950年上映的《仙履奇緣》中，同樣出現了這樣一位「完美女性」—灰姑娘。灰姑娘的形象與白雪公主相似，勤勞善良、擅長家務、總是有許多小動物圍繞她。在1960年代前的公主，似乎蠻幸運的，不僅能有一見鍾情的愛情，還因為依附了王子得以改變命運，只能說愛情真偉大啊。
　　乖乖牌公主溫順不反抗，基本上是男性的附屬品，只要貌美如花，最後都能和王子幸福地生活在一起。究其原因，在1960年代前的美國社會，性別角色有著嚴格的分工，女性承擔的主要社會功能是做家務、照顧孩子，因而勤勞善良的女性容易受到青睞。迪士尼動畫電影中早期的公主形象正是按照這些特徵進行塑造的。

　　 迪士尼公主系列電影進入1980年代後，受到女權主義運動的影響，女性在職業、教育、婚姻選擇等方面，逐步與男性平起平坐。迪士尼動畫電影中的女性意識也逐漸凸顯，公主們開始擺脫「賢良淑德」的傳統女性形象，擁有了獨立的人格。
　　 1959年《睡美人》的票房表現不理想，迪士尼長達40年都沒有再推出以公主為主角的電影，直到《小美人魚》的出現，締造了2.35億美金的票房，並引領了迪士尼的復興。《小美人魚》這部影片是根據安徒生《海的女兒》改編，影片中的小美人魚愛麗兒不像白雪公主、灰姑娘被動等待愛情，而是一位勇敢追求愛情和夢想生活的公主。
　　 如果遇到困難不能自己解決，像是被動等待救援的弱者，這樣的形象就是公主病，那麼從1980年代之後的迪士尼公主系列電影，公主們正在撕掉這樣負面的標籤，新穎的公主形象，除了有更多元的種族文化加入外，更重要的是她們對於自己所追求的更加主動。例如：《美女與野獸》的貝兒知性優雅、東方故事中的花木蘭代父從軍、勇敢獨立。擁有自由意志的公主們，逐漸從男權思想中解脫，在女權主義運動的影響下，女性在社會生活中的地位逐漸上升，而迪士尼的公主形象也隨著這一個過程不斷變化，也真實反映出當時女性的社會處境。

　　 21世紀的公主們更加勇敢無畏，她們生命中重要的任務是認識自我。女性力量的覺醒，也是此年代公主的重要改變，教導女性要勇敢做自己，找到自己的價值、追求自己的夢想。
　　 在《冰雪奇緣》中，艾莎對妹妹說：「你不能嫁給一個剛認識的人」，原來我們印象中的公主，不再是愛情至上，反映出女性在社會上不再有刻板印象，獨立自主的能力，破除婚姻對女性的束縛，不再依賴男性，影片中甚至首次出現反派王子漢斯的形象。影片中艾莎公主一直壓抑自己的超能力，最終接受自己的真實身份，且不再害怕釋放自己的能力，正是因為她認識了自己。艾莎與安娜之間的姊妹情誼，突破以往迪士尼公主系列電影的主題，公主的難題不需要王子來解救，不再聚焦在公主們的愛情，更多的是討論她們的親情。
　　 《海洋奇緣》中的莫娜公主，即將繼承酋長之位，卻面臨重大困難，必須獨自踏上航海之旅，她必須面對考驗、拿出勇氣，經歷冒險後完成使命。女性開始獨自領導自己的國家或部落，走向強盛，變成了真正的女英雄。
　　 性別平等的觀念串流於21世紀，迪士尼公主們擁有進擊的力量，晉級的公主已成為真正的女王。

　　 1937年~1959年為第二次世界大戰之際，1937年的白雪公主、1950年的灰姑娘、1959年的睡美人，這些公主都擁有美麗的容貌(大眼睛、纖細的身材、皮膚細白)、純潔的心靈和溫柔的性格，遇見王子就是他們生命中的轉折點，王子對公主而言就是不可或缺的存在，這些女性的形象似乎都是因他人而存在，且外在形象完全是過於美化的設定。
　　 早期的公主平時和動物們聊天、唱歌，危機時等待王子的營救，進而獲得王子的青睞。迪士尼公主系列的動畫，故事情節也與當時美國的政治情況有很大的關係，白雪公主影片推出時，美國正值經濟大蕭條，二戰結束之後推出的灰姑娘，則具有戰後創傷的撫慰效果，人們的心情會因為故事內容感受到溫暖，暫時擺脫受傷的心理。
　　1980年後開始出現有個性的公主，不再強調外貌的美，個性也變得比較活潑勇敢，包含1989年的美人魚公主、1991年的貝兒公主、1992年的茉莉公主、1995年的寶嘉康蒂公主及1998年的花木蘭，這些公主具有多元的種族，且她們勇敢追求真愛、夢想，歷經困難不放棄，不再等待王子的到來。當公主們遇到困難時，她們也不再等待被營救，而是嘗試自己想辦法。
　　2009年後出現另外一種形象的迪士尼公主，這些女性角色展現勇氣、獨立精神，不是為了王子而存在，而是為了自己存在，王子已不是公主的必需品，電影劇情的開始，公主可能會有內心複雜、無力的狀態，然而，這就是對「自我意識追尋」的開始，情節呈現「追尋的意圖」：我的夢想、我如何實現等等問題，而這樣的問題，應該不是只有女性才需要面對吧！ 　　最後則是政策問題，國外許多國家對於一直有在倡導載具電動化目標，疫後更倡導「綠色振興」，將財政資源投入獎勵電動車。相較於國外，除了部分地區與企業外，政府並沒有給予汰換或購入電動車的補助，而且金額也相差甚大，大概也是為何許多民眾卻步的理由之一。
　　根據研究，迪士尼公主系列電影相較於好萊塢電影，在性別平等議題上發展較慢，主要原因出現在「觀眾」，龐大的製作費，如果沒有觀眾，就沒有商業利益。當觀眾隨著社會文化的改變，迪士尼塑造的公主形象勢必會呼應現實社會中的女性形象，也勢必讓喜愛迪士尼電影的觀眾們重新檢視自己內心的嚮往。

　　 我們藉由參加線上數位閱讀專題探究競賽，學習查詢資訊、彙整相關資料，因為我們的主軸放在「女性形象」的改變，因此關鍵字查詢時，文章中常出現「女權主義」、「女性主義」，這些理論很多都是我們不熟悉的知識，尤其當文章出現第幾波的女性主義時，我們也會想了解當時發展女性主義的國家社會背景，如果沒有其他文章補充，我們可能會誤用理論的內容，甚至解讀錯誤；當然也有可能閱讀了許多偏離主軸的文章，讓我們有新的想法可供未來研究，例如：文章結論是希望不論男女都可以勇敢做自己，但會不會又是建立了新的刻板印象？另外，此次的研究提到了公主的愛情、迪士尼公主的商業價值，然而，公主們角色設定的國家(種族)背景，也是可以研究的方向，或許可以看到不同國家女性的形象差異。